清代画家李魁及其《斜日青山图》介绍

一、作者李魁简介

  • 基本信息：李魁（1788年~约1879年），原名魁业，字斗山，号青葵、冈州画隐、绿屏山樵、厓门鱼者等，广东新会人，久居佛山。

  • 艺术成就：

      • 书画篆刻：工书画、篆刻，画初学同乡郑绩，后宗法石涛，早年所画笔致秀逸，用墨浅淡；中年后喜用焦墨，行笔苍劲，赋色厚朴，中锋勾勒不守成法，意境奇特，别具一格；晚年落墨趋于凝重，甚有装饰风味。偶写人物亦生动有致。

      • 传世作品：道光十七年（1837年）作《秋林觅句图》轴，现藏广东省博物馆；同治八年（1869年）作《斜日青山图》轴，藏广州美术馆；《观瀑图》轴图录于《广东省名画选集》。有《李斗山印存》传世。

      • 艺术评价：李魁所作山水画布局新奇、意象独特、用笔深厚，有独特的个性。《翦淞阁随笔》评其画“作山水力辟奇境，取法清湘”，李公明先生评其画“统揽传统”。

二、《斜日青山图》作品介绍

  • 基本信息：

      • 名称：《斜日青山图》

      • 创作年代：清代同治八年（1869年）

      • 作者：李魁

      • 画作类型：设色中国画

      • 材质：纸本

      • 规格：纵343厘米，横120厘米

      • 现收藏地：广州美术馆

  • 画面构成：

      • 远处：重峦叠嶂，云山雾绕，忽明忽暗，若隐若现，加之飞瀑流泉，显出磅礴气势。

      • 近处：山石树木交织错落，山泉淙淙流淌，无不在斜阳的映照之下，营造出一种和谐恬静的氛围。

      • 细节：起伏的峰峦由低向高，层层推远，其蜿蜒之势如卧龙之脊，穿行于云蒸雾绕之中。山路断断续续，渐次虚淡，终与画中那浩瀚无垠的空间融为一体，很好地表现出青山幽深曲折的意境。画中苍松挺拔，林木茂盛，尤其是画面近景的两棵青松，它们深深地扎根于硬石之中，姿态虬盘曲折，如同两条蟠龙一般，舞动着身躯，正欲冲天而上，其松叶像许多钢针一般地攒在一起，淋漓尽致地表现出其顽强的生命力和坚韧挺拔的品格。两松相对而立，其对称的姿态极似两位相敬如宾的礼者。各处的细泉，相互交融汇集，聚于崖涧，顺崖而下，形成“银河落九天”之势，直冲山谷。

  • 艺术特点：

      • 笔墨技法：山石均先用湿润浅淡的笔墨进行皴擦渲染，而后以浓重的黑墨在山石的轮廓和礬头等处进行勾勒和皴擦，使整个画面关系浓重而强烈，从而弱化了整体的虚实关系，强化了画面的构成性。皴擦一改中期绘画中的多种皴法相结合的特点而全部使用短皴，更显画面敦实厚重之感。

      • 色彩运用：李魁山水画的色彩带有比较明显的民间绘画的韵味，着色多以花青赭石为主，但在赭石中往往加入了朱磦或朱砂，甚至直接以朱磦渲染，使整个画面色彩显得极为厚重浑朴。画面中山石的向阳面以赭石加朱磦进行渲染，色彩浓重而有夕阳斜照的光感。

      • 意境营造：画家所描绘的并不是对真实自然的模仿，而是力求表现理想中的自然。画中自题诗句：“阙峙石楼连佛屋，长松环列尽虬枝。杖藜多是香山老，斜日青山共往时。”概括地道出了画中那开阔的境景和清新昂然的意蕴。

  • 图钤与递藏：

      • 图钤：画中自题诗句并署款：“阙峙石楼连佛屋，长松环列尽虬枝。杖藜多是香山老，斜日青山共往时。五口九兄大人正嘱，同治己巳（1869年）夏月斗山老人李魁。”时年81岁，是作者晚年巨幅之作。

      • 递藏：画作现藏于广州美术馆，为研究清代山水画艺术的重要实物资料。

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