清 禹之鼎《王士祯放鹇图》介绍

一、作者介绍

禹之鼎（1647年—1716年），字尚吉，一作尚基、尚稽，号慎斋，江苏兴化人，后寄籍江都（今江苏扬州）。他是清代康熙年间著名画家，尤以肖像画著称，被誉为“当代第一”。禹之鼎自幼聪慧好学，幼时家境贫寒，曾在李氏家族中当青衣，因天资聪颖被收为书童习画，后师从蓝瑛，并出入宋元诸家，转益多师，精于临摹，功底扎实。其肖像画多白描，秀媚古雅，形象逼真，生动传神，一时名人小像多出其手。禹之鼎以画供奉内廷，入直畅春园，擅山水、人物、花鸟、走兽，誉满京师。

二、画面内容

  • 规格与材质：《王士祯放鹇图》为绢本设色，纵26.1厘米，横110.7厘米，现藏于故宫博物院。

  • 画面构成：

      • 画面描绘了清代著名文人王士祯因久客京师思念故里而放鹇出笼的故事情节。

      • 图中王士祯坐于庭前椅榻之上，头戴纱巾，身着便装，手持书卷作沉思状，情态庄重自然。面前一小童正将笼门打开放出白鹇，白鹇向远方飞去。

      • 画面上云气缭绕，远山迷濛，山下屋宇隐现于云气之间，身后绿竹红叶、密密丛丛，一派空阔清幽之景，恰如其分地表现出身居高位的主人公思念故里、欲脱却樊笼的内心情感。

三、艺术价值

  • 技法展现：

      • 禹之鼎在《王士祯放鹇图》中运用了精湛的笔墨技巧，肖像刻画逼真生动，画法融墨骨法与江南法为一体，面部淡墨勾勒后，稍加渲烘，再用脂赭色作深浅晕染，显出其本色面貌。

      • 构图疏密有致，笔法遒劲流畅，情景交融，将王氏诗中的内容和诗中所含的内在意韵通过绘画充分地表现出来，诗情画意，极富感染力。

  • 文化内涵：

      • 《王士祯放鹇图》不仅是一幅优秀的肖像画，更是一件具有深厚文化内涵的历史文献。它记录了王士祯与禹之鼎之间的交往，也反映了清代文人的山水情怀和审美追求。

      • 画面中的题跋和诗句为研究清代历史、文化、文学等方面提供了珍贵的资料。

  • 历史意义：

      • 《王士祯放鹇图》是禹之鼎晚年人物肖像画的精品之作，代表了禹氏中晚年肖像画的艺术水平，对于研究清代肖像画的发展和演变具有重要的价值。

四、图钤与递藏

  • 钤印情况：

      • 画面右上角禹之鼎隶书题“放鹇图”。

      • 左上角录王士祯诗一首，并题：“庚辰长夏雨后，大司寇王公因久寓京师，检诗为题，命绘放鹇图，仿佛六如居士笔意，漫拟请政，恐神气闲畅，用笔高雅不及焉。禹之鼎。”下钤墨印“之鼎”“尚基”。

      • 本幅右下角有墨印“高雲共此心”，左下角墨印“慎斋”“醉酉（酒）”。

  • 递藏过程：

      • 尾纸有史夔、张尚瑗等38家题跋。

      • 该图现藏于故宫博物院，是清宫旧藏中的珍品之一。

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