元代画家李衎与《四清图》介绍

一、作者

李衎（1244年—1320年），字仲宾，号息斋道人，晚年号醉车先生，元大都（今北京）人。他官至吏部尚书、集贤殿大学士，以画竹闻名，与赵孟頫、高克恭并称“元初画竹三大家”。李衎擅长画古木竹石，尤其精于墨竹，亦擅双钩青绿设色画。他遍历吴楚闽粤江南各地，深入竹乡观察竹子的生长规律，著有《竹谱详录》七卷，详细论述了竹子的形态、性质及画法。其画竹风格严谨，注重写实，追求蕴籍、自然、象征人物品德高洁的内在美。

二、《四清图》画面解析

  1. 构图与布局：

      • 规格与材质：纸本水墨画，纵35.6厘米，横359.8厘米。原为长卷，约在明代中期被分割为前后两卷，前卷现藏美国堪萨斯纳尔逊·艾特金斯美术馆，后卷现藏于北京故宫博物院。

      • 画面内容：后卷以水墨画梧桐、竹、兰、石，称为“四清”，以梧、石、竹、兰等物喻人的品格。画面起首绘秀润的湖石，石后数竿秀竹，清健有力；兰草由石间伸出，柔和舒展；竹间两株梧桐，枝干粗壮，枝条舒展，桐叶相叠成荫。

  2. 笔墨技法：

      • 景物描绘：李衎以侧锋淡墨画出竹竿，竹叶错落穿插，峥嵘向上，中锋行笔，叶尖处笔笔出锋，益显俏拔。兰叶用“柳叶描”法绘成，显示出潇洒飘逸的物性。梧桐树干连勾带染，苍老厚重；梧桐叶用“没骨”法，朴茂蓊郁。

      • 墨色运用：画面墨色淋漓清润，浓淡相宜，变化自然。修竹和小枝用汁绿晕染，竹竿的晕染基本是平涂，只在竹节两端略有晕染；竹叶的赋色较为精工，叶根和叶尖的色调有所变化，阳面和叶背也不相同。

  3. 题跋内容：

      • 作者自题：画上有李衎的自题：“大德丁未秋九月，王元卿道录送到此纸，求予拙笔，事多未暇，明年春正月一日，始得了辨。灯暗目昏，自视之，不知何如也。息斋道人蓟丘李衎仲宾题。”后钤“李衎仲宾”白文印、“息斋”朱文印。

      • 明代周天球题跋：后半卷有明代周天球的题跋，具体内容未详，但题跋的存在增加了作品的文化内涵和历史价值。

  4. 艺术特色：

      • 技法熟练：李衎在《四清图》中表现出的水墨技巧十分熟练，笔法潇洒浑厚，不落蹊径。用笔中的取峰、顿挫，长线条挥洒以及有墨竹墨兰组织的随机性，都与书法如出一辙。

      • 构图巧妙：画面繁而不乱，疏密有致。梧桐和竹子多截取中段摄入画面，并采取了王庭筠《古木幽槎》构图方法，用笔沉着稳健，虚虚实实都被交待得清清楚楚。

      • 象征寓意：此画以梧、竹、石、兰四者画为一卷，并合称“四清”，具有明确的拟人化寓意，象征君子的高洁品性。

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